Vraag:
Bestaat er zoiets als "popmuziektheorie"?
Dave
2012-07-24 19:46:43 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Er is veel werk dat de theorie van westerse klassieke muziek beschrijft; ik ben me niet bewust van de staat van analyse van populaire muziekvormen.

Zijn de verschillen tussen, zeg maar, de Amerikaanse pop- muziek (dwz rock en dergelijke) en klassieke westerse muziek die significant genoeg zijn om te beweren dat popmuziek kan / zou moeten worden beschreven in termen van een andere theorie dan klassieke muziek?

Wie in de musicologiewereld heeft beweerd of gelden voor zowel populaire als klassieke muziek verschillende of dezelfde theoretische beschrijvingen?

Een antwoord:
user1044
2012-07-24 22:09:40 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Het enige dat ik kan zeggen is dat hoe recenter de muziek is, hoe minder wetenschappelijk werk er is gedaan om het te bestuderen. Dit gaat samen met het tijdloze principe dat 'theorie de praktijk volgt'.

Maar muziektheorie is muziektheorie, en ja, je kunt elk stukje westerse popmuziek bestuderen en analyseren volgens de gevestigde principes van westerse functionele harmonie en vorm en analyse.

Kijk maar eens naar alle gitaar- en keyboardtijdschriften die de afgelopen 40 jaar zijn gepubliceerd en die transcripties en analyses bieden van deze of gene beroemde gitaar- of keyboardsolo, in jazz en rock. Ze gebruiken allemaal dezelfde westerse muzieknotatie en muziektheorie en vorm en analyse die wordt toegepast op klassieke muziek. Dat is genoeg om te bewijzen dat de theorie nog steeds van toepassing is en nuttig is bij het bestuderen en spelen van deze muziek.

Er zijn academische tijdschriften die wetenschappelijke artikelen publiceren over muziek die in de afgelopen zestig jaar zijn geschreven.

Er is ook veel musicologisch werk verricht op het gebied van getuigenissen voor rechtszaken wegens inbreuk op het auteursrecht, hoewel dat werk niet op grote schaal wordt gepubliceerd.

Er zijn enkele boeken over het analyseren van muziek van de laatste 60 jaar. Een daarvan is de serie The Beatles as Musicians van Walter Everett.

Ik ben het helemaal eens met Wheat Williams, ik wilde alleen maar toevoegen dat zowel 'nieuwe' muziek, jazz en pop erom bekend staan ​​dat ze een kromme bal gooien naar traditionele manieren van muziek maken - en dus de theoretische grenzen en limieten verleggen en uitdagen.
Ik heb mezelf vaak opgemerkt dat de traditionele muziektheorie helemaal niet toereikend is om elektronische muziek te beschrijven, omdat er geen formeel vocabulaire is voor de klankkleuren van soundscapes, sounddesign, synthese, niet-tonale vormen van muzikale expressie zoals "glitch" enzovoort, enzovoort. Het kan zijn dat deze elementen in de muziek tot op zekere hoogte altijd de theorie en analyse zullen trotseren.
Aangezien elektronische muziek relatief nieuw is, tenminste minder dan 100 jaar oud, zal het enige tijd kosten om een ​​theorie te ontwikkelen over hoe het wordt / werd beoefend. Omdat deze vorm zo technologisch is, is het vocabulaire ook een bewegend doelwit. Termen als VCA, VCO en Ring Modulator hebben nu langer dezelfde relevantie als in de jaren 70, toen ik een afgestudeerde student was die analoog handmatig patchen leerde op een Moog en Buchla. Dezelfde akoestiek is echter van toepassing, dus misschien omarmen de meeste elektronische componisten de meer fysieke aspecten van het geluid.


ⓘ
Deze Q&A is automatisch vertaald vanuit de Engelse taal.De originele inhoud is beschikbaar op stackexchange, waarvoor we bedanken voor de cc by-sa 3.0-licentie waaronder het wordt gedistribueerd.
Loading...